《 ラプソディー風 》

【 ピアノ協奏曲 ヘ調 】

　ガーシュウィンは、貧しいユダヤ系ロシアからの移民の
両親の子としてニューヨークのブルックリンで生まれた。

父は自分の無学にひけ目を感じていたので、子どもたちには、
正規の教育を受けさせたいと考えていた。

　兄がピアノを習い始めると、ガーシュインは異常な興味を示すほど
　音楽好きだったが、優れた画才もみせていた。

　１９３０年代に４本のハリウッド映画のために主題歌を作曲しているが、
　最後の作品「ゴールドイン・フォリーズ」の完成をまたず、
　１９３７年７月１１日の朝、ハリウッドで脳腫瘍のため急逝した。
　独身を通した３８年の、短い生涯だった。

　１９２５年の作品「ピアノ協奏曲ヘ調」は、ガーシュインの
唯一の協奏曲だが、彼の交響的作品としては、この作品を
書く前年にシンフォニック・ジャズ「ラプソディー・イン・ブルー」を、
１９２８年に「パリのアメリカ人」を書いている。

彼の楽想は、ラプソディー風で自由な即興的変化に富んでいる。
「ピアノ協奏曲ヘ調」においても、楽式的なまとまりよりも、
さまざまに変化する楽想そのものの美しさと楽想間の対照の
美しさが魅力となっている。

　　　　　　　　　　　　　第１番　Allegro　 　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　第２番　Andante con moto-Adagio
　　　　　　　　　　　　　第３番　Allegro agitat　　　　　

《 アメリカのオペラ 》

【 オペラ「ポーギーとベス」】

アメリカ音楽の古典ともいえるオペラ「ポーギーとベス」は、
１９３５年に作曲され、その年の１０月１０日にニューヨークの
アルヴィン座で初演されたが、反響は得られなかった。
しかし後に評価が高まり、数カ月続演された。

音楽全体にジャズの雰囲気が漂う「ポーギーとベス」は、
厳密にはオペラというよりもミュージカル・プレイに近いもので、
フォーク・オペラともいわれる。
新しいスタイルをもった、民族性の強いガーシュインのオペラとして、
アメリカのオペラの代表作に数えられる。

台本は、作詞家として活躍していた兄のアイラと、
デュボス・ヘイワードが書いている。

南カロライナ州のチャールストンを舞台に繰り広げられる
ニグロの日常生活で起きた殺人事件など、
ポーギーとベスの叶わぬ愛を描いていて、
登場人物は、ただ一人の白人弁護士以外は黒人である

全３幕からなるが、第１幕で黒人漁師の妻クララが歌う
子守歌の「サマータイム」は、ポピュラーソングの
スタンダードナンバーとして広く親しまれている。




　《 異国の印象 》

【 パリのアメリカ人 】

二十世紀前半に最もアメリカ的な性格、手法を反映した
作曲家にあげられるガーシュインは、ピアニストであり、
ジャズ・ソングの作曲家でもあった。

２１歳のときに作った「スワニー」で、多くの期待を集めることになり、
彼の才能もまたそれにこたえ、アメリカ音楽史にその名をとどめた。

３０歳の春、休養のためパリに旅行したが、そのときの
印象をまとめて作曲したのが「パリのアメリカ人」で、
大部分はパリでの滞在中に書かれた。

帰国後の１２月１３日、ダムロッシュの指揮で
ニューヨーク・フィルハーモニーの演奏会で初演され、
大成功だった。

この曲は、初めてパリを訪れた一アメリカ人の驚き、
喜び、郷愁などの印象を描いていて、構成は
ラプソディーで、テンポや曲想の変化がいちじるしい。
全体として、また、なかなか印象主義的なところも多い。

大体３つの部分に分けられるが、最初の部分はパリの町を
歩くアメリカ人の観光客が感じる様々なフランス的な印象で、
バイオリンとオーボエのユーモラスな忙しい主題で始まり、
アメリカでは聞かれないタクシーのラッパが、
効果的に取り入れられている。

第２の部分に入り、トランペットが甘い郷愁的な
主題を奏で、官能的なアンダンテの「ブルース」が続く。

第３の部分ではアレグロに変わり、サキソフォンが
元気のよい主題を奏し、目まぐるしくテンポが変化して終わる。




《 ジャズ感覚 》

　【 ラプソディー・イン・ブルー（グローフェ編曲）】

　ガーシュインは、二十世紀前半に最もアメリカ的な性格、
手法を反映した作曲家にあげられ、ピアニストであり、
ジャズソングの作曲家でもあった。

１７歳のとき、ニューヨークの音楽屋のソング・プラッガー
（店頭で客に乞われるままに、そこで出版している楽譜を
ピアノで弾いて聴かせる職）になり、多くの作品を
研究することができた。

「ラプソディー・イン・ブルー」は、２１歳で「スワニー」を
作曲してから５年後、１８２４年のリンカーンの誕生日に
催される音楽会のために依頼されて作曲した。

アメリカン・ジャズと、交響管弦楽とを巧みに混合させた
作品だが、当時ガーシュインは管弦楽曲に不馴れなために
「グランド・キャニオン」の作曲者として知られるグローフェの
編曲により、彼のピアノ独奏と管弦楽によって初演された。

「この曲は、きわめて手軽に書かれたものなので、
鑑賞にあたって内容を詮索することは全く無用で、
花電車が連なって進行するのでも眺めるように、
気軽に変転する曲想をたどってゆくことが、少なくとも
この作品を鑑賞する態度として、最も相応しいものであると思う。」
（ある音楽評論家の評）




《 キューバの印象 》

【 キューバ序曲 】

ガーシュウィンは、１９３２年の２月にキューバの首都ハバナを
休暇で訪れているが、そのときの印象をもとに作られた作品が
演奏会用序曲「キューバ序曲」で、ボンゴやマラカスなどの打楽器、
ルンバやハバネラといったリズムが用いられ、
南国の明るい雰囲気を作り出している。

作曲をした年の夏の野外コンサートで初演されたが、
そのときは、「ルンバ」という曲名だった。
１１月のメトロポリタン歌劇場での慈善演奏会の
再演時に「キューバ序曲」と改題されている。




《 完璧な音楽家 》

【 弦楽四重奏曲「子守歌」】

ガーシュウィンは、弦楽四重奏曲を２曲書いたが、
弦楽四重奏のための「子守歌」は、「ララバイ」とも表記され、
１９１９年に作曲された。
彼の生前には出版されず、死後３０年あまりを経て
１９６８年にやっと出版された。




《 ピアノ曲集 》

【 ３つの前奏曲 】

二十世紀アメリカ音楽の古典として有名な 「３つの前奏曲」は、
１９２５年頃に作曲したピアノ曲だが、初演のときは５曲が演奏された。
その中の３曲がピアノ曲集として１９２６年に出版された。

タンゴとチャールストンのリズムをブレンドした独特のリズムの第１番。
けだるいブルースの第２番。
アップテンポのラグタイムの第３番とそれぞれに魅力的な小品である。

この曲はいろいろな楽器のために編曲されているが、
ガーシュウィンと親交のあったヤッシャ・ハイフェッツによる
バイオリン独奏用の編曲は有名である。

　　　　　　　　　　　　　第１番　Allegro ben ritomato deciso　
　　　　　　　　　　　　　第２番　Andante con moto e poco rubat
　　　　　　　　　　　　　第３番　Allegro ben ritomato deciso