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シューマン,ローベルト・アレクサンダー 〔ドイツ〕
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（1810.06.08 〜 1856.07.29） 46歳 (精神錯乱)
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２−１ 【 交響曲 第1番 変ロ長調 作品38 】 【 交響曲 第2番 ハ長調 作品61 】 【 交響曲 第3番 変ホ長調 作品97「ライン」】 【 交響曲 第4番 ニ短調 作品120 】 【 ピアノ協奏曲 イ短調 作品54 】 【 バイオリン協奏曲 ニ短調（遺作）】 【 チェロ協奏曲 イ短調 作品129 】 【 「マンフレッド」序曲 作品115 】 ２−２ 【 ピアノ五重奏曲 変ホ長調 作品44 】 【 ピアノ四重奏曲 変ホ長調 作品47 】 【 ピアノ三重奏曲 第1番 ニ短調 作品63 】 【 バイオリン・ソナタ 第2番 ニ短調 】 【 子供の情景 作品15 】 【 クライスレリアーナ 作品16 】 【 ユーゲント アルバム 作品6８ 】 【 「流浪の民」作品29-3 】 【 歌曲集「ミルテの花」より 作品25 】 【 歌曲集「女の愛と生涯」作品42 】 【 歌曲集「詩人の恋」作品4８ 】 |
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第１楽章 Sostenuto assai-Allgro ma non troppo  《 愛妻クララ 》 【 ピアノ三重奏曲 第1番 ニ短調 作品63 】 シューマンは、ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための３重奏曲を ４曲書いているが、その中の１曲は「幻想小曲集」と 名づけられており、他の３曲が「ピアノ三重奏曲」で、 この第１番ニ短調が最もよく演奏されている。 「暗い気分のときに生まれた曲」とシューマンが言っているように、 シューマンの陰暗なロマン性が示され作曲上、楽想上からも、 健康的でなく、不健康で病的に錯雑したものが感じられる。 この曲の楽譜を手にしたクララは、日記に次のように書き留めている。 「この曲は、期待されるべき多くのものを、まだ持っている人によって 作られたかのように響く。これは極めて強烈であり、青年的な精力に 満ちていて、同時に極めて巨匠的に労作されている。 第１楽章は、私が知っている、最も愛情に満ちたものの１つを、 私の心に示している」 シューマンは、もうこのころには神経障害の兆候を時々見せていて、 クララもこのことをひそかに心配していたのだった。 それから７年後にライン川に身を投げ、その２年後に精神病院で 愛妻クララとブラームスに見守られながら４６歳の若さで世を去っている。 この曲は、愛妻クララの２８歳の誕生日の贈り物として作られたものである。 クララは、シューマンがピアノを教わっていたヴィークの娘で、 猛烈な反対にあい、シューマンが３０歳、クララが２１歳のときに、 やっと結婚をすることができた。 女流ピアニストの彼女は、夫シューマンの作品の良き解釈者であり、 後に１４歳年下のブラームスの作品にも優れた解釈をなした。 シューマン亡き後、ブラームスはクララと子供たちに心からの 援助の手を差しのべた。 クララはピアニストとして演奏活動をしながら、音楽院でも教えていたが、 １８９６年３月脳卒中で倒れ、５月２０日に７６歳で世を去った。 ボンでの埋葬式にはブラームスが立ち会ったが、彼もまもなく病に倒れ、 翌年の４月３日に後を追うように生涯を終えた。 ブラームスは、クララに恋愛に近い感情を抱いた時期もあったが、 結局彼は誰とも結婚しなかった。 《 ２つのバイオリン・ソナタ 》 【 バイオリン・ソナタ 第2番 ニ短調 】 シューマンは、バイオリン・ソナタを２曲残している。 どちらも１８５１年の作品で、精神障害の兆候がみられるが、 ピアノとバイオリンを巨匠的に活動させ、光彩を帯び、 詩的な抒情味があり、情熱的な感情もあってロマン的な 情緒を漂わせている。 第２番は、第１番の経験を生かし、規模が大きく、 全体として力強いものとなっていて、２つの楽器のバランスも ずっと考慮されている。 大バイオリニストのヨアヒムが、指揮者の友人に宛てた手紙に 「気品のある情熱にあふれ、ほとんど荒々しく痛烈なほどの 表現をもち、その終楽章は、音の輝かしい波をもつ 海を思わせる」と書いている。 ２つの「バイオリン・ソナタ」はシューマンが自殺をはかった年に、 ヨアヒムと妻のクララの二人の演奏で初演された。 精力的で情熱的な主部が暗示される序奏で始まる 第２番は４楽章からなる。 《 トロイメライ 》 【 子供の情景 作品15 】 シューマンが２０歳のときに、ピアノ教師の娘クララと 激しい恋におちたが、クララの父親の反対にあい、 結婚したのは３０歳になってからだった。 クララは帝室名演奏家の称号を受けた女流ピアニストとして 活躍していたが、シューマンの作品の良き理解者だった。 シューマンの死後は子供と母とともに住み、ピアニストとして 演奏活動をしながら、音楽院でも教えていた。 シューマンがピアノ曲「子供の情景」を完成させたのは、 クララと結婚する前の１８３８年だった。 この年の３月１７日付のクララに宛てた手紙に「もう一度 少年時代の気持ちになって３０ばかり小曲を書きその中から １２ばかりを選んでそれに「子供の情景」という題をつけた・・・」 と書かれていたが、後に「親が、昔を思い出して、成長した 子供に与えたもので・・・」と友人に宛てた手紙に書いている。 楽譜を出版するときに１曲加えて、全１３曲からなる小品集とした。 第７曲の「トロイメライ」は、バイオリンや、チェロ用に 編曲されて親しまれているので、もっとも有名な曲である。 第１曲ー知らない国々 第２曲ー珍しいお話 第３曲ー鬼ごっこ 第４曲ーおねだりをする子供 第５曲ー満足 第６曲ー大変なこと 第７曲ートロイメライ 第８曲ー炉端 第９曲ー竹馬の騎士 第１０曲ーむきになって 第１１曲ーびっくりさせる 第１２曲ー眠る子供第 第１３曲ー詩人のお話し 《 音楽新報 》 【 クライスレリアーナ 作品16 】 ホフマン,エルンスト・テーオドル・アマデウス〔独〕 （1776.01.24〜1822.06.25） 46歳 ドイツの浪漫派作家、作曲家のホフマンは、１７７６年１月２４日に ケーニヒスベルクで生まれた。 彼の第３洗礼名はヴィルヘルムだったが、モーツアルトを 愛するあまり、自らアマデウスに変えた。 法律を学び、陪席判事をしていたが、その間音楽も学んでいた。 後にベンベルクの劇場の音楽監督を振出しに、オペラの 指揮者としても活躍した。 数多くのオペラ、バレエ音楽、宗教音楽、交響曲、 ピアノ曲などを残しているが、あまり知られていない。 幻想的な物語の作者として、ドイツ文学のロマン派に 強い影響を与えたが、作曲家としては技術の点からみて、 ようやく合格点に達する程度だった。 生粋のロマン主義者、役人で音楽家で小説家で画家でも あったが、音楽評論家として筆名「ヨハネス・クライスラー楽長」を 用い「音楽新報」に寄稿していた。 一方シューマンは、父が自らも著述をした書籍商だった こともあり、文学に対して深く興味を持っていた。 ピアノの道に進むべくピアノのレッスンを受けていた シューマンだったが、右手の薬指を痛めピアニストに なることを断念し、２４歳のときに音楽批評の仕事を始め、 音楽雑誌［音楽新報］を創刊した。 自由な新しい音楽を強力に指示し、音楽論文や音楽批評を 書き、ショパンやメンデルスゾーン、ブラームス、 ベルリオーズなどを世に紹介した。 シューマンが２８歳のときに作曲したピアノ組曲 「クライスレリアーナ」は、彼が大いに共感を覚えていた ホフマンの筆名からとっている。 第１曲から終曲までの８曲からなるピアノ組曲で、 ショパンに献呈された。 《子どものために 》 【 ユーゲント アルバム 作品68 】 シューマンの初期の作品は、ほとんどがピアノ曲だったが、 ３０歳のときにクララと結婚してからは、あらゆる分野の作品を書いた。 シューマンは男女４人ずつ８人の子どもをもうけたが、 子どもたちを大変可愛がり、深い愛情を注いだ。 ７歳になった長女マリーの誕生日のために書いたのが ピアノ曲集「ユーゲント アルバム」で、４３曲の 可憐な小曲が集められている。 作品１５の「子供の情景」は、親が自分の子供の頃を 回想して、成長した子どもに与えたもの。 作品６８は子どものために将来をのぞこうというものである。 「喜んでピアノをひくこどもたちのクリスマスのアルバム」 ともいい、子どもに弾けるように技術的にやさしいものだが、 珠玉のような極めて短い名曲が集められている。 第１曲 メロディ 第２曲 兵士の行進 第３曲 はなうた 第４曲 コラール 第５曲 小曲 第６曲 あわれな孤児 第７曲 狩りの歌 第８曲 乱暴な旗手 第９曲 小さな民謡 第１０曲 楽しき農夫 第１１曲 シチリア風に 第１２曲 サンタクロースのおじいさん 第１３曲 愛しい五月よ、お前はまたやってきた 第１４曲 小さな練習曲 第１５曲 春の歌 第１６曲 最初の悲しみ 第１７曲 朝の散歩 第１８曲 草刈り歌 第１９曲 小さなロマンツェ 第２０曲 田舎ふうな歌 第２１曲 ★★★ 第２２曲 ロンド 第２３曲 曲馬 第２４曲 収穫の歌 第２５曲 劇場からのひびき 第２６曲 ★★★ 第２７曲 カノンふうの歌 第２８曲 追憶 第２９曲 他国の人 第３０曲 ★★★ 第３１曲 戦争の歌 第３２曲 シェラザード 第３３曲 ぶどう摘みの歌ー嬉しい時！ 第３４曲 テーマ 第３５曲 ミニョン 第３６曲 イタリア水夫の歌 第３７曲 水夫の歌 第３８曲 冬期１ 第３９曲 冬期２ 第４０曲 ちいさなフーガ 第４１曲 ノルウェーの歌 第４２曲 装飾されたコラール 第４３曲 大晦日の歌 《 合唱曲 》 【「流浪の民」作品29-3 】 シューマンは幼いころからピアノを習い、１１歳のころから 作曲もしていた。 ２０歳のときにパガニーニの演奏を聴いて、ピアノの道に 進むことを決心し、本格的にピアノのレッスンを受けたが、 指を強くするために自分で考えだした機械で右手の薬指を痛め、 ピアニストになることを諦めなくてはならなくなった。 その後は、作曲家として数々の作品を作曲したが、 合唱団の指揮者としても力を尽くした。 「歌曲の年」といわれた１８４０年には、１００曲以上の 歌曲が作られている。 「流浪の民」もその年の作品だが、ピアノ伴奏をもつ多声部の ための歌曲集の第３曲にあたる。 ジプシーの一夜の宿泊を描くガイベルの詩に付曲したもので、 シューマンの合唱曲として最も初期のものである。 原曲は女性合唱のためのものであるが、 混声合唱でも歌われている。 ピアノ伴奏の他に、ジプシーの情緒をだすため、任意の指定で、 トライアングルとタンブリンを加えてもいいことになっている。 色彩的な幻想曲でありながら、活気にあふれた 旋律をもっている魅力的な曲である。 《 クララへの愛 》 【 歌曲集「ミルテの花」より 作品25 】 １８４０年は「歌の年」といわれ、シューマンの重要な歌曲は ほとんどこの年に作られ、その数は１００曲以上におよんでいる。 強く刺激を与え、原動力を与えたのはクララへの愛で、 彼の歌曲集は、彼の恋の日記のようなものだった。 その年の９月１２日には、クララと結婚式をあげているが、 前日の９月１１日にクララに捧げられたのが、 この歌曲集である。 歌曲集「ミルテの花」は、クララとの結婚を想いつつ ２月にライプチヒで書かれたもので、２６曲からなる。 歌詞は、ゲーテ、リュッケルト、バイロン、ムーア、 ハイネ、バーンズ、モーゼンの作からとられている。 全体には一貫した思想もなく、各曲間に音楽的な関連もないが、 抒情的で恋愛に関係のある歌となっている。 ピアノ伴奏の扱い方、全体の抒情性、民謡風な 親しみやすさ、語るような旋律の運びなど、 シューマンの特徴がみられる、 ミルテの花は、長春樹とか天人花、桃金嬢などと訳される花で、 香り高い白い花を咲かせ、花嫁の装飾に使われ、 純潔をあらわす。 第１曲 献呈 （リュッケルト） 第３曲 くるみの木 （モーゼン） 第７曲 はすの花 （ハイネ） 第８曲 おまもり （ゲーテ） 第１８曲 広場を風が （ムーア） 第２４曲 君は花のごと （ハイネ） 第２５曲 東方のばらより （リュッケルト） 《歌の年》 【 歌曲集「女の愛と生涯」作品42 】 「女の愛と生涯」の歌曲集は、「詩人の恋」と同様、 まとめて歌われることが多い。 全８曲が歌詞のうえでも、また音楽のうえでも、 非常に密接なつながりを持っている。 歌詞はシャミッソーの作で、娘時代の恋慕の情から始まり、 結婚、出産、そして夫に先立たれる女性の生涯をとりあげ、 ひたすらな愛に生きる女性の心理をとらえたものである。 第１曲「あの人に会ってから」 第２曲「だれにもまさる君」 第３曲「私にはわからない」 第４曲「この指にさした指輪よ」 第５曲「友よ、手をかして」 第６曲「やさしい君よ、いぶかりの目で」 第７曲「胸に抱いて」 第８曲「いま君ははじめての悲しみを私にあたえた」  いま君ははじめての悲しみを私にあたえた あなたはいまはじめて私に悲しみをあたえた はじめてでもそれは深傷でした あなたは眠っている 死の眠りにはいってしまうとはひどい方です 残された私には世はうつろです 私は愛し、生きてきました でも、もう生きた屍です 私は自分の心の中に静かにこもって ヴェールをかぶりましょう その中にあなたを抱き、失われた幸福を求めましょう あなたは私のすべてなのです 《 美しい五月 》 【 歌曲集「詩人の恋」作品4８ 】 「詩人の恋」は、シューマンの歌曲集の中で最高位を 占めるべき作品であり、彼の歌曲の集大成ともいえる。 １６曲からなり、６曲までは愛の歓びを、７曲目から １４曲目までは失恋のいたみを、最後の２曲は過ぎ去った 青春へのはかない郷愁を描いている。 詩はハイネの「歌の本」の中の「抒情挿曲」からとられている。 「詩人の恋」 の歌曲集は、「女の愛と生涯」と同様 まとめて歌われることが多い。 第 １曲 美しい五月 第 ２曲 私の涙から 第 ３曲 ばらに、ゆりに、はとに 第 ４曲 君のひとみを見つめるとき 第 ５曲 私の魂をひたそう 第 ６曲 神聖なラインの流れに 第 ７曲 私は嘆くまい 第 ８曲 花が知ったなら 第 ９曲 鳴るのはフルートとヴァイオリン 第１０曲 恋人の歌を聞くとき 第１１曲 若者は乙女を愛し 第１２曲 あかるい夏の朝に 第１３曲 夢の中で私は泣いた 第１４曲 夜ごとの夢に 第１５曲 昔話の中から 第１６曲 いまわしい想い出の歌 美しい五月 すべての花が 開くとき 私の心の中には 愛が芽生えてきた 美しい五月 すべての小鳥が うたうとき 私はあの人に 私の心の中を とうとううちあけた  |
