ベートーベン,ルードヴィヒ・ヴァン 　〔ドイツ〕

（1770.12.17 〜 1827.03.26）　56歳

《 独立した序曲 》

【 序曲「命名祝日」作品115 】

ベートーベンが作曲した作品の中で劇音楽とは別に、独立した序曲は、
１８０７年に作曲した「コリオラン 」と「命名祝日」の２曲だけである。

「命名祝日」という題名はベートーベンが原稿に書き込んでいる
「１８１４年ぶどう収穫の月一日、われらの皇帝の命名日の夕べに」という
上書きにより、後から与えられたものである。

しかし、オーストリア皇帝フランツ二世の命名祝日に当たる
１８１４年１０月４日前後には演奏されず、初演されたのは翌年の１８１５年１２月２５日に
ウィーンの聖マルクス市民病院の基金募集のために催された大仮装舞踏会で、
そのときは「序曲」として演奏された。

１８１８年に演奏されたときは「狩」という標題がつけられていた。

１８２６年６月に「大オーケストラのために作られたハ長調の大序曲」
という題で出版されている。

この曲は、リトアニアの貴族ラジヴィル公爵に捧げられた。




《 献堂式 》

【 祝祭劇「劇場の献堂式」序曲 作品124 】

１８２２年１０月３日に初演された序曲「献堂式」は、その日に行なわれた、
ウィーンのヨーゼフシュタット劇場のこけら落としのために書かれた。

カルル・マイルズの台本による祝祭劇「劇場の清祓式」の上演があり、
その音楽をベートーベンが作曲したのだが、新しく２曲を作り、その他は
約１１年前に作曲した「アテネの廃墟」から転用した。

その２曲のうちの１曲がこの序曲で、もう１つが「変ロ長調の合唱」である。

この祝祭劇の台本は、ノッテポームの「第２ベートーヴェニアーナ」の
第４３章に載っている。
登場人物は、アポロ、テスピス、青年、少女、神官、乙女たちの他、
優美、舞踊、喜劇、風刺、洒落、戯詩、および歌謡劇というものが
それぞれ擬人化されて出てくる。

序曲は２部からなる。

　　　　　　　　　　　　　　第１部　Maestoso e sostenuto　
　　　　　　　　　　　　　　第２部　Allegro con brio　　　　

ベートーベンの全交響曲や協奏曲もしばしば演奏したが、レコーディングもしている。
「アテネの廃虚」は、序曲とトルコ行進曲しかレコーディングされることはないが、
彼は全曲のレコーディングをしている。




　《ザルツブルク音楽祭》

【 「エグモント」序曲 作品84 】

「エグモント」は、オランダの貴族の出の軍人、政治家で、オランダ独立の礎となった
ラモラル・エグモントを主人公にゲーテが５幕の悲劇を書いた。

１８１０年にウィーンでの初演に際し、ベートーベンに音楽の依頼があり、
序曲をふくめ１０曲の劇音楽を作曲した。
悲劇的で勇ましい序曲は、演奏会でよく演奏される。

その１　歌曲　　　　　　　　　　　　　
その２　幕間の音楽１　　　　　　　　　
その３　幕間の音楽２　　　　　　　　　
その４　歌　　　　　　　　　　　　　　
その５　幕間の音楽３　　　　　　　　　
その６　幕間の音楽４　　　　　　　　　
その７　クレールヒェンの死をあらわして
その８　メロドラマ　　　　　　　　　　
その９　勝利の交響曲　　　　　　　　　


ジョージ ,セル　〔ハンガリー〕
（1897.06.07〜1970.07.30）　73歳

ハンガリーのブダペストで生まれたセルは、幼いころから音楽の才能をあらわしていた。

ウィーン音楽院でピアノ、指揮、作曲を学び、作品ものこしたが、 R.シュトラウスに
教えを受けた後、指揮者の道を選んだ。

１９３９年にアメリカへの演奏旅行中に第二次世界大戦が勃発し、
そのままアメリカに定住した。

１９７０年５月、日本万国博覧会の企画の一環としての公演のため、
クリーヴランド管弦楽団と共に来日した。
高い評価を受け、聴衆に感銘を与えたが、帰国後まもなくの７月３０日に
癌のためクリーブランドで急逝した。

彼は、完璧主義者と評されていて、演奏に厳しい注文をつけ、演奏者から
恐れられていたが、クリーヴランド管弦楽団を第一級のオーケストラに育て上げた。

アメリカを本拠としていたセルだったが、毎シーズンヨーロッパに戻り、
客演指揮をしていた。
１９４９年に初出演したザルツブルク音楽祭には数度を除き、
毎年のように指揮をしている。

亡くなる前年の８月には、ウィーン・フィルの演奏で
ベートーベンの「交響曲第５番」「ピアノ協奏曲第３番」
「エグモント」序曲を指揮したCDが残されている。




《 こけら落としのため 》

【 「アテネの廃虚」序曲 作品113（トルコ行進曲付） 】

１８１２年の2月9日に新しく会場されたハンガリーのペストのドイツ劇場の
こけら落としのために書かれた「アテネの廃虚」は、コッツェプーによって書かれた
祝祭劇「アテネの廃墟」につけた音楽の序曲である。

ベートーベンはこの劇のために、序曲と8つの劇中音楽を作曲したが、
有名な「トルコ行進曲」は、4番目にあたる。

このこけら落としの際には、コッツェプーの「シュテファン王」も上演されたたが、
この音楽も依頼され、序曲と9つの劇中音楽を書いている。


ビーチャム,サー・トマス　〔英〕
（1879.04.27〜1961.03.08）　82歳

イギリスの指揮者のビーチャムは、セント・ヘレンズで生まれ、ロンドンで世を去った。

ビーチャム製薬の御曹司で、ピアノや作曲を個人的に学んだが、
学校での音楽の専門教育は受けなかった。

アマチュア・オーケストラの指揮者を経て、1899年にハンス・リヒターの代役で
ハレ管弦楽団を指揮し、プロの指揮者としてデビューした。
1946年にロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団を創設し、生涯にわたりイ
ギリス音楽界に大きな貢献をした。

彼は多くの作曲家の幅広いレパートリーを持っていたが、
それらのレコーディングも多く残している。

ベートーベンの全交響曲や協奏曲もしばしば演奏したが、レコーディングもしている。
「アテネの廃虚」は、序曲とトルコ行進曲しかレコーディングされることはないが、
彼は全曲のレコーディングをしている。




《 王を讃えて 》

【「シュテファン王」序曲 作品117 】

ベートーベンは、１８１２年にハンガリーのペストに建設された新ドイツ劇場の
落成の折に演奏する序曲と附随音楽の作曲を依頼された。

コッツェブーの祝祭劇「アテネの廃墟」と「シュテファン王」の２つで、
こけら落としが行なわれた２月９日に初演された。

序曲と９曲からなる 「シュテファン王」は、建国間もない頃のハンガリーに君臨した
名君シュテファン王を讃えたものである。

「アテネの廃墟」は、ギリシャ風、トルコ風の音楽を、
「シュテファン王」は、ハンガリア風の雰囲気を出している。

また第２主題には、第９交響曲終楽章の第１主題を用いている。

序曲　　　「変ホ長調」　　　　　　　　　　　
男性合唱　「王侯は彼らの行いを静かに語り」　
男性合唱　「暗い迷路をさまよい」　　　　　　
凱旋行進曲　　　　　　　　　　　　　　　　　
女声合唱　「無垢の花が撒かれる所」　　　　　
メロドラマ「あなたには祖国がある」　　　　　
合唱　　　「新しい輝く太陽が」　　　　　　　
メロドラマ「君たち高貴なハンガリー人よ」　　
宗教的な行進曲、合唱　「万歳、我らの国王」と
メロドラマ「畏敬に満ちて飾る」　　　　　　　
終曲の合唱「万歳、我らの国王」　　　　　　　

《 情緒的 》

【 弦楽四重奏曲 第11番 ヘ短調 作品95「セリオーソ」】　

1810年１０月に作曲された「弦楽四重奏曲 第11番」の草稿には、
ベートーベン自身が「セリオーソ」（まじめな）（厳粛な）と書いている。

この作品は、中期の作風とも、また後期の作風とも異なる
独特の様式をみせていて、知的な味が加わり、情緒的な要素は
いっそう細やかさを増している。

1814年5月にウィーンで初演され、ハンガリー生まれの
チェリストのツメスカルに捧げられた。

　　　　　　　　　　　　　第１楽章　Allegro con brio　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　第２楽章　Allegretto ma non tropo　　　
　　　　　　　　　　　　　第３楽章　Allegro assai vivace ma serioso
　　　　　　　　　　　　　第４楽章　Larghetto,Allegro agitato　　　

《 ガリツィン四重奏 》

【 弦楽四重奏曲 第12番 変ホ長調 作品127 】

ベートーベンは、全１６曲の弦楽四重奏曲を書いているが、
「ガリツィン四重奏曲」と呼ばれる３曲は、ロシアの貴族の
ニコライ・ガリツィン公爵の勧めによって作られ、献呈されている。

第１２番 変ホ長調 作品１２７
第１３番 変ロ長調 作品１３０
第１５番 イ短調 作品１３２　

「後期」の作品となる「弦楽四重奏曲第12番」は、１８２４年に着手されたが、
この年には鬱病にかかったり、「第九」の初演などのため、
十分な作曲活動ができず、１８２５年１０月に完成した。

構想の大きさ、内省の声の深さ、あらゆる技巧に超越した幽玄の手法は
「後期」の作品に共通している。

作曲の年の３月６日に初演されたが、評判が良くなくて
３月２３日に再演され、大成功をおさめた。

　　　　　　　　　　　　　第１楽章　Maestoso-Allegro teneramente
　　　　　　　　　　　　　第２楽章　Adagio ma non troppo e molto cantabile
　　　　　　　　　　　　　第３楽章　Scherzando vivace　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　第４楽章　Finale: Alla brevo　　　　　　

【 弦楽四重奏曲 第15番 イ短調 作品132 】

「第１５番 イ短調」は、第１、第２楽章を書き終えた後、持病の腸の疾患が
悪化し、しばらく書くことができなかった。

病気は回復に向かい、再び作曲を続けたが、
「病癒えたものの、神に対する聖なる感謝の歌」と題した天上の
音楽にもたとえられる、美しい第３楽章を得ている。

続いて力強い行進曲調の第４楽章、異色あるレチタティーボ風の
間奏をはさんだ、雄揮な終楽章まで、溌剌たる新しい元気にみちて
一気に書き上げられた。

各楽章はそれぞれ整然とまとまった形式をもっているが、
また全楽章を一貫して力強く希望に満ちた感情を盛り上げていく
観念的な統一がある。

新鮮な生気にあふれ、主題展開の技巧的な処理も極めて練達であり、
精神的な高い感動をもった優れた作品である。

　　　　　　　　　　　　　　　第１楽章　Assai sostenuto-Allegro　　
　　　　　　　　　　　　　　　第２楽章　Allegro ma non tant　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　第３楽章　Molto Adagio-Andante　　　
　　　　　　　　　　　　　　　第４楽章　Alla Marcia assai vivace　　
　　　　　　　　　　　　　　　第５楽章　Allegro appasionato-Presto

１９２５年１１月６日にウィーンで初演され、大喝采を博した。




《 最後の作品 》

【 弦楽四重奏曲 第16番 ヘ長調 作品135 】

ベートベンの晩年は、増々悪化する耳の病に加えて、心労が多かった。
彼は自分の生活が安定してから、故郷にいる２人の弟カルルとヨハンを
ウィーンに呼び寄せて面倒をみ、世話をした。

カルルの死後、遺書によりそのひとり息子（同名）の後見人となった。
ところが母親がそれに応じなかったために裁判ざたになり、勝訴によって
カルルを引き取ったが、彼は素行が悪く、学業も怠り、ベートーベンの
父親らしい愛情は通じず、死ぬ日まで苦しみ悩まされた。

「伯父が僕を善人にしようとしたために、僕はかえって悪人になった」
カルルは借金のため、ピストル自殺を企てたが、未遂に終わった。
それは、ベートーベンが亡くなる前年のことだった。

「辛抱しながら考える。一切はなにかしらよいものを伴ってくる」
４度目の手術を待ちながらの「手記」であるが、よいもの・・・
それが苦しいことのみ多かった生からの解放・・・それは死であった。
１８２７年３月２６日午後５時ごろ、嵐と雷鳴の荒れ狂うなか、
ベートーベンは息を引き取った。

「諸君、喝采したまえ、喜劇は終わった」これが最後の言葉であったといわれ、
瀕死のベートーベンは、虚空をつかむように、病床から起き上がって
拳を握って世を去ったという。
あらゆることを辛抱しながら、考え続けた人間の最後に相応しい情景であると
いえるのだろうか・・・

愛する母には早く死に別れ、生涯をともにする女性もなく、悩みと病と貧とに
苦しまされ、心からの愛情をそそいだ唯一の身内の甥の愛さえ得られずに、
大きな世の変動と戦いぬいた。

ただひたむきに、人々のためによかれと念じつつ、心の火を燃やし続け、
苦しんで生きることが幸福であると大きな諦めに達していた。
彼ほどたくましい意志力をもって、世界苦、人生苦に立ち向かった
人類のチャンピオンはなかったのかもしれない。

「弦楽四重奏曲ヘ長調」は、亡くなる前年の１０月に完成され、
ベートーベンのまとまった作品としては最後のものとなった。




《 チェロの魅力 》

【 ピアノ三重奏曲 ハ短調 作品1-3 】

ベートーベンの「ピアノ三重奏曲作品１」には、
「変ホ長調」、「ト長調」、「ハ短調」の３曲がある。
３曲とも４楽章でできていて、古典ソナタの方式にしたがっている。

この曲の初演のときに、たまたまハイドンが居合わせ、ハ短調は
出版しないよう勧告したが、ベートーベンはもっとも満足した
作品だったため、憤慨したといわれている。

劇的な作風を示している「ハ短調」は、３曲中では一番演奏される作品である。

　　　　　　　　　　　　　　第１楽章　Allegro　　　　
　　　　　　　　　　　　　　第２楽章　Adagio cantabile
　　　　　　　　　　　　　　第３楽章　Scherzo.Allegro assai
　　　　　　　　　　　　　　第４楽章　Finare.Presto　

ピアティゴルスキー,グレゴール　〔露→米〕
（1903.04.17〜1976.08.06）　73歳

チェリストのピアティゴルスキーは、ウクライナのエカテリノスラフで生まれた。
父からバイオリンとピアノを教わったが、チェロの音色に惹かれ、
チェリストになる決心をした。

モスクワ音楽院で学んだ後、ベルリンやライプツィヒでも学んだが、
フェルトベングラーに見い出され、ベルリン・フィルの首席チェロ奏者となった。

１９２９年にアメリカでデビューし、４２年には市民権を得、カーティス音楽院の
マスタークラスでチェロの主任教授を勤めた。

５７年からボストン大学などでも教えたが、晩年はカリフォルニア州で暮らした。
ロスアンジェルスで７３年の生涯を閉じた。

ピアティゴルスキーは、演奏家としても活躍したが、
ルービンスタインのピアノ、ハイフェッツの バイオリンで「百万ドル・トリオ」を
結成し、室内楽も楽しんだ。

ルービンスタイン〔ポーランド→米〕（1886〜1982）
ハイフェッツ〔露→米〕（1901〜1987）




《 ロン＝ティボー国際コンクール 》

【 ピアノ三重奏曲 ニ長調 】

「 ピアノ三重奏曲 ニ長調」は、１８０２年に作曲した「交響曲 第2番 ニ長調」を
小さなホールや、個人の家での音楽会でも演奏できるよう
１８０５年に編曲したものである。

第４楽章からなるが、第９交響曲を予感かせる第１楽章。
旋律の美しさから歌曲にも編曲されている第２楽章。
第３楽章の「スケルツォ」の名称は、交響曲では初めて使われた。
第４楽章では、一種の「呼びかけ」ともいえる動機が存分に活躍する
長大なものである。


ティボー,ジャック〔仏〕
（1880.09.27〜1953.09.01）　72歳　事故

名バイオリニストのティボーは、音楽教師を父にボルドー市で生まれた。
８歳でリサイタルを開くという、幼くしてバイオリンの才能を発揮し、
１３歳からパリ音楽院で学び一等賞で卒業をした。

名指揮者のコロンヌに見い出され、コロンヌ管弦楽団で
独奏者として名声を得た。
かつてベリオが愛用していたストラディヴァリウスを自由自在に
操ったその音色は、繊細典雅をきわめ、高雅な趣味にあふれた
陶酔的なものであった。

１９０５年に、ピアノのアルフレッド・コクトー、チェロのパブロ・カザルスと共に
「ピアノ三重奏団」（カザルス・トリオ）を結成し、約３０年間にわたって
演奏活動を続けた。

１９４３年には、ピアニストのマルグリット・ロンと協力して、
ロン＝ティボー国際コンクールを開催し、後進の育成にも力を注いだ。

１９５３年９月１日、彼は来日途中、乗っていた飛行機がアルプス山脈に衝突し、
７２年の生涯を閉じた。




《 大公トリオ 》

【 ピアノ三重奏曲 第７番 作品97「大公」】

ベートーベンの円熟期である１８１１年（４１歳）に作曲され、「大公トリオ」と
呼ばれているピアノ、ヴァイオリン、チェロの「三重奏曲」は、ルドルフ大公に
捧げられたことから、「大公」と呼ばれている。

ルドルフ大公は、ベートーベンから作曲とピアノを学んだ生徒で、
良きパトロンでもあった人である。
ベートーベンへの年金を、多くの貴族に呼びかけもした。
ナポレオン軍との戦いの影響で、他の貴族たちが援助を打ち切った後も、
一人温かい庇護の手を差し伸べていた。

「告別ソナタ」「ピアノ協奏曲（皇帝）」「ハンマークラヴィーア」
「ミサ・ソレムニス」など、ルドルフ大公に捧げられた作品は
数多くあり、名作が多い。

ピアノ三重奏曲は７曲作曲したが、最後を飾るこの第７番は
古今の室内楽曲のうち最も優れた作品である。

従来の作品では、それぞれ独立性を主張した３つの楽器が、この曲で
初めてそれぞれの個性を最大限に発揮しながら、完全に一体化し、
各楽器がその役割を忠実に果たし、ひとつの新しい音の世界を
築きあげている。

規模は、ハイドンやモーツァルトの交響曲に匹敵するほど大きく、
構成も精密で、一分の隙もなく、協奏的色彩を備えている。

エネルギッシュな力をうちに秘めつつも、きわめて豊かな旋律と和声の美しさは、
この時代特有のやわらかく細やかな心の動きが感じられる。
円熟した情操と雄大な風格と品位とを兼ね備え、聴いていて
安らかな気分にさせてくれた。

　　　　　　　　　　　　第１楽章　Allegro moderato　　　　
　　　　　　　　　　　　第２楽章　Scherzo: Allegro　　　　　
　　　　　　　　　　　　第３楽章　Andante cantabile ma pero con moto
　　　　　　　　　　　　第４楽章　Allegro moderato-Presto　

フルニエ,ピエール　〔仏〕
（1906.06.24〜1986.01.08）　79歳

気品のある容貌と優雅で洗練された演奏で「チェロの貴公子」と呼ばれた、
フランスのチェロ奏者のフルニエはパリで生まれた。

パリ音楽院を卒業後パリでデビューし、注目された。
日本には度々来日し、親日家として知られていて、夫人は日本人である。

ソリストとしての活躍の他に、室内楽を多く手がけていて、
ベートーベンのピアノ三重奏全集の名盤を残している。




　《 カカドゥ変奏曲 》

【 ピアノ三重奏曲 第11番 ト長調 作品121a 】

三重奏 （バイオリン 、チェロ、ピアノ）の「カカドゥ変奏曲」は、
１８２４年５月にウィーンで出版された作品だが、正確な作曲年月はわかってない。

第１０変奏からなるが、主題はミュラーが１７９４年に作曲した
歌劇「プラーグの姉妹たち」の中の「私は仕立屋カカドゥです」の歌による。

この歌劇は１８０６年にウィーンで初演され、大変な人気があって、その後も
しばしば上演されたので、ベートーベンにも強く印象づけられたようだ。

彼は、晩年特に対位法的書法と変奏曲の形式を好んだが、この変奏曲には、
対位法も用いられ、晩年特有の細やかな美しさをもっている。